Mehta dirigiert bei den Berliner Philharmonikern Bruch und Dvořák. Das g-Moll-Konzert von Max Bruch spielt der Israeli und US-Amerikaner Pinchas Zukerman. Der spielte in Berlin zuletzt das Elgarkonzert Unter den Linden hinreißend.

Jetzt in der Philharmonie ist das stets leicht unterschätzte Bruchkonzert zu hören. Man hört von Anfang an, dass heute nicht Jansen oder Fischer, Frang oder Tetzlaff geigen. Zukermans Ton ist weich, doch bestimmt. Herrlich die Figurationen, wo sich der Geiger schönste Freiheiten nimmt, und dennoch stimmt alles aufs i-Tüpfelchen. Denn phrasiert wird mit untrüglichem Gespür. Der Eindruck ist, dass Mehta und die Musiker gerade deswegen Zukerman alle Freiheit der Welt lassen. Jedenfalls wird man Zeuge eines fluiden Austauschs der maßgeblichen musikalischen Kräfte auf dem Podium. Die überirdischen Ges-Dur-Stellen im Adagio klingen ideal, ganz weich, ganz atmend, null sentimental, alles ist Prozess.

Es ist eine phänomenale Interpretation ohne einen Hauch von irgendwelchen Kinkerlitzchen. Hier die Kritik: Zukermans Intonation ist nicht so makellos wie Ende der 70er bei den LA Phils unter dem gleichen Dirigenten. Für Attacke und Doppelgriffe haben Jüngere mehr Kraft.

Mehtas Mitte, Dvořáks d-Moll

Ähnlich wie das Violinkonzert gelingt nach der Pause die 7. Sinfonie von Antonín Dvořák. Mehta lässt den Berliner Philharmonikern ihre weiche Opulenz, ohne auf goldene Durchhörbarkeit zu verzichten. Mehta sagt alles, überhört nichts. Das Tempo ist ähnlich entspannt wie bei Bruch. Dvořáks Siebte in d-Moll ist ohne Zweifel eine der großen Sinfonien des 19. Jahrhunderts, und in der Philharmonie lotet Mehta deren romantische Perspektivik nicht von den extremen Rändern her aus, sondern von ihrer pulsierenden Mitte, wo sie auf unvergleichlich verschlungenen Wegen vom gelungenen Leben erzählt.

Bei Mehta gab an der Staatsoper in den letzten Jahren schon Sternstunden mit Tosca und Rosenkavalier.

Die Figaroouvertüre zu Beginn war auf ähnlicher Linie. Ein ganz und gar außerordentliches Konzert.